Размышления об основах искусства

Я использую слово «фундаментальный» в значении «неотъемлемый для успеха визуального образа, который вы создаёте». Недавно я сильно изменил своё отношение к основам искусства. Это помогло мне увидеть больше улучшений и избавило от многих разочарований во время рисования.

Я меняю своё отношение к обучению рисованию. Когда мы говорим о развитии навыков рисования. Да, вы должны изучить принципы рисования, но называть их «основами» на протяжении всего вашего творческого пути контрпродуктивно.

Вот почему:

После краткого знакомства с искусством идея научиться рисовать, изучая «основы», не поможет нам быстрее совершенствоваться.

Когда что-то является фундаментальным, оно важно, оно составляет основу или ядро чего-либо. Однако фундаментальные вещи можно рассматривать и как самые базовые принципы, другими словами, как то, что должен изучить новичок…

Вот в чём дело: чтобы научиться рисовать, мы должны постоянно изучать основы, по мере того как мы совершенствуемся в искусстве. Дело в том, что шедевры — это не что иное, как множество основ (из приведённого выше списка), выполненных и скомпонованных вместе мастерским образом.

После изучения основ рисования и живописи остаётся не так уж много того, чему можно научиться. Остальное — это компоновка, постановка и наложение основ друг на друга, чтобы получить законченное произведение. В мастерском рисунке сложность достигается за счёт высочайшего уровня исполнения множества основ — и всё это одновременно.

Если мы должны постоянно что-то изучать, то не стоит давать этому название, которое предполагает, что это то, что должны изучать в основном новички. Необходимость снова и снова изучать «основы» на третьем и четвёртом (и последующих) годах обучения рисованию может вызывать и вызывает разочарование.

Вот почему студенты часто не хотят учиться — потому что изучение «фундаментальных вещей» означает «возвращение назад», а делать шаг назад — отстой, когда ты хочешь совершенствоваться! Хотя на самом деле это, конечно, шаг вперёд, просто мы должны думать об этом иначе.

Поэтому я считаю, что говорить об элементах рисования как о фундаментальных неправильно. Фундаментальные — это основа, то, на чём строится структура. В искусстве фундаментальные — это и основа, и структура. Они — это всё.

С этого момента я буду рассматривать основы как элементы рисования и живописи. Я представляю вам метафору, которая, на мой взгляд, гораздо полезнее для обучения рисованию.

Размышления об основах искусства

Научиться рисовать — всё равно что выучить язык.

Это гораздо больше похоже на изучение языка, чем на строительство дома. На самом деле, создание рисунка гораздо больше похоже на разговор, чем на строительство дома. Дом нужно строить поэтапно, и красивый рисунок тоже можно создавать поэтапно (и в большинстве случаев так и должно быть), но мастер может начать с крыши, если захочет. А вот строителю начинать с крыши не стоит…

Когда вы изучаете язык, сначала вы учите буквы, затем слова, потом соединяете слова в фразы, затем составляете предложения, абзацы и, наконец, когда вы овладеваете языком, вы можете писать прозу или стихи.

И когда вы действительно хорошо владеете языком, ваши стихи прекрасно рифмуются, слова ложатся одно на другое, вы точно используете нужное слово в нужном месте, вы контролируете элементы языка.

Рисование во многом похоже на это. Сначала вам нужно научиться рисовать линии, затем фигуры, затем формы, затем вам нужно научиться располагать эти формы в перспективе, затем вы должны научиться рисовать сложные формы, а также оттенки и цвета, и так далее. При создании красивого рисунка, как и при создании красивого стихотворения, вы должны сочетать эти элементы особым, уникальным и мастерским образом.

В конечном счёте, рисование похоже на речь, потому что и то, и другое — это формы коммуникации. Поэтому имеет смысл использовать схожий подход к изучению каждого из них.

Попробуйте учиться рисовать таким образом. Разбейте время, которое вы уделяете обучению, на этапы, сосредоточившись на каждом элементе рисунка и живописи из моего длинного списка выше, а затем сосредоточьтесь на том, чтобы объединить их все в более сложный рисунок. Со временем, словно фокусник, вы будете извлекать элементы из воздуха и красиво размещать их на холсте. Когда всё получается, это кажется волшебством, как будто вы управляете воздухом. На самом деле за этой магией стоят часы сосредоточенной практики и размышлений.

error: Content is protected !!